© Ana Galvañ
Còmic. Somnis i història
El sector del còmic és considerat el novè art i té una llarga tradició en el mercat de l’art.
Aquesta exposició proposa un recorregut per alguns dels millors còmics de la història i aprofundeix en el procés de producció del còmic, des de la conceptualització i el dibuix fins a la impressió final de l’obra.
Winsor McCay, Little Nemo in Slumberland, pàgina dominical, The New York Herald i New York American, 22 de juliol de 1906. Tinta xinesa sobre paper tipus Bristol. 9e Art Références, París
Ricard Opisso Sala, Almanaque TBO 1919. Editorial Buigas. Desembre de 1918. Col·lecció Lluís Giralt © Ricard Opisso, VEGAP, Barcelona, 2022
George Rémi, Hergé, «On a marché sur la Lune», Tintin, vol. 17, pàgina 6, Casterman, 1954. Tinta xinesa sobre paper. 9e Art Références, París
QUINO, Sense títol, 1964-1967. Llapis i tinta sobre paper. Sucesores Joaquín Salvador Lavado, QUINO
Jack Kirby. «From Beyond This Planet Earth!», Fantastic Four, n.º 65, portada, Marvel, 1967. Tinta xinesa sobre paper. Col·lecció particular
Hugo Pratt, «Les Celtiques», Corto Maltese, vol. 6, portada, Casterman, 1980. Tinta xinesa i aquarel·la sobre paper. Galerie Champaka
Jean Giraud, Moebius, Cristal Majeur. Il·lustració, 1985. Tinta xinesa i acrílic sobre paper. 9e Art Références, París
María Medem, El sueño del madroño. Doble pàgina del llibre, coeditat per Apa Apa Còmics i Blackie Books. Gener 2022. Impressió digital. Col·lecció personal de l'artista
A MÉS DEL VALOR ARTÍSTIC DE LES IL·LUSTRACIONS, EL CÒMIC ENS REMET A L’IMAGINARI DE L’AUTOR I LA SEVA REALITAT SOCIAL.
Aquesta exposició s'acosta al còmic com a eina de pensament i com a mitjà capaç d'intercalar el tall de discontinuïtat en les lògiques de les històries. Al llarg del segle xx i fins a arribar a l'actualitat, el còmic ha constituït un mirall de la realitat capaç de captar els canvis a la societat i els models d'imaginació. Alhora, el còmic també ha estat un incentiu d'aquests canvis i ha aportat anticipacions substantives, com mostra l'aproximació a l'obra d'autors com ara George Herriman, Milton Caniff i Jean Giraud (Moebius) en aquesta exposició.
La mostra inclou obres d'alguns dels persones o còmics més cèlebres, com per exemple The Yellow Kid, de Richard Felton Outcault, Little Nemo in Slumberland, de Winsor McCay, Terry and the Pirates, de Milton Caniff, Tintín, d'Hergé, Flash Gordon, d'Alex Raymond, The Spirit, de Will Eisner, Sin City, de Frank Miller, The Amazing Spider-man, de John Romita, Watchmen, de Dave Gibbons i Alan Moore, Arzach, de Moebius, i Corto Maltés, d'Hugo Pratt, entre d'altres. A més, aquestes obres dialoguen amb una selecció d'obres d'autors nacionals.
T'ha agradat aquest vídeo?
Comparteix-lo a xarxes!
Servei d'educadors/es
De dilluns a divendres, de 17.30 a 19.30 h, i dissabtes, diumenges i festius, d'11 a 14 h i de 17 a 19.30 h, hi haurà un/a educador/a a la sala a la disposició del públic per a qualsevol dubte o comentari sobre l'exposició. Servei gratuït inclòs amb l'entrada. Més informació a recepció.
SATÈL·LITS | EXPERT SERIES - CÒMIC
Què vol dir novel·la gràfica? Com representa el còmic la memòria històrica? Què ha afavorit el boom d’autores? Troba les respostes de tot això amb experts de reconegut prestigi.